A generatív zene és a hagyományos oktatás találkozása
Suno CEO-ja, Mikey Shulman, váratlan helyzetbe került, amikor részt vett egy dalíró tanfolyamon a Berklee College of Music-ban. „Olyan, mintha az oroszlán barlangjába sétálnék be” – fogalmazott Shulman a TechCrunch Disrupt 2024 konferencián. A generatív zene világában szerzett tapasztalatait olyan hagyományos környezetben akarta kamatoztatni, ahol a zene írása évszázados hagyományokra épül.
Shulman elmondta, hogy az AI technológia fejlődése lehetőséget ad arra, hogy a zeneszerzők új inspirációkat meríthessenek, miközben megőrzik a klasszikus dalírási technikákat. „A zene írása mindig is kreatív folyamat volt, de az új technológiák új dimenziókat nyithatnak meg” – tette hozzá.
A Berklee College of Music diákjai és tanárai vegyes érzésekkel fogadták a generatív AI megjelenését. Míg egyesek üdvözlik az új lehetőségeket, mások aggódnak a hagyományos zenei értékek elvesztése miatt. Shulman szerint a kulcs az együttműködés: „Az AI nem a művészet helyettesítője, hanem egy új eszköz, amely segíthet a zenészeknek a kreativitásuk kibővítésében.”
A zeneipar folyamatosan változik, és Shulman szerint a jövő zenészei már nem csak hangszeres tudásukkal, hanem technológiai ismereteikkel is versenyeznek majd. „Az, hogy képesek vagyunk együttműködni a gépekkel, új lehetőségeket teremt a zenei kifejezés számára” – tette hozzá.
Érdekes tény, hogy a generatív AI zenei alkalmazásai ma már képesek úgynevezett „hibrid” dalok létrehozására, amelyek ötvözik a klasszikus zenei elemeket a modern technológiával. Az ilyen típusú zene új irányokat nyithat meg a jövő zeneszerzői előtt.
Források: TechCrunch
